乐见更多三迆大地的古老旋律，乘着新大众文艺的东风，拂过彩云之南，在更广阔的天地间连绵回响。

云南省德宏傣族景颇族自治州盈江县，参加目瑙纵歌节的当地群众和游客进场跳舞。梁志强摄（新华社发）

　　彩云网评特约评论员 谢建东

　　近期，云南德宏景颇族《目瑙纵歌》改编曲火爆全网，抖音话题播放量突破30亿次。万人踏鼓而舞的盛景、雄浑灵动的旋律，网友直呼“魔性”、“洗脑”、“上头”、“太好听了”。目瑙纵歌是景颇族祭祀先祖、庆祝丰收的盛大仪式，2006年入选首批国家级非物质文化遗产。1991年，景颇族艺术家石勒干深入挖掘乡土文化元素，创作《目瑙纵歌进行曲》。今年目瑙纵歌节前夕，北京音乐人甄臻借助AI技术填词编曲，让古老旋律适配当代审美，经由短视频裂变传播，实现少数民族音乐、非遗文化的现象级破圈。

　　没有流量明星，没有资本加持。这首源自云南的传统民族节庆乐曲，为何在原曲创作三十余载后走红网络？该传播事件看似偶然，实则暗合了当下新大众文艺兴起的深层逻辑：借助互联网络和人工智能等新技术，人民群众正以前所未有的规模和深度，参与到文艺创作与传播中，成为文化生产和消费的主角。搜寻该曲的破圈轨迹，可以发现几条云南发展新大众文艺的经验，那就是深耕民族文化、善用数字技术、创新传播模式、发挥人民主体地位。

　　深扎乡土，让好的文艺作品从泥土里自然生长出来。新大众文艺能够不断推陈出新、产出喜闻乐见的精品力作，关键在于扎根人民、依靠人民、服务人民。目瑙纵歌系列歌曲之所以能广泛传播，靠的并非炫技，而是满足了人民对文艺的需求，其背后是深厚的民族文化底蕴。歌词中的“火塘”、“筒裙”、“高黎贡”、“茶马古道”等意象，与景颇族历史文化相连，体现了浓烈的家国情怀。云南是全国世居少数民族最多的省份，拥有丰富多样的民族文化、非物质文化遗产，长期以来，云南高度重视民族文化的保护传承，致力于推动其在新的时代背景和现代传播语境下创造性转化、创新性发展。这些努力，为类似文艺作品的爆火埋下了伏笔。从大理弥渡山歌，到up耿马、临沧佤族摩托舞，再到今天的目瑙纵歌，相信今后还会有许多具有云南元素的新大众文艺作品不断出圈。

　　拥抱技术，让AI成为传统文艺作品焕发新生的“点金手”。传统民族文艺作品的现代融合可以扩大受众面和影响力，在人工智能技术没有如此发达之前，受制于现实条件、技术手段等，跨风格融合的尝试成本高、耗时长。这一次，AI对目瑙纵歌的重新编曲，根据改编者的叙述，该曲从构思、填词到编曲合成的整个过程仅用了三周时间。聆听该首，古老的景颇族乐曲鼓点与现代电子节拍完美共振，AI合成的男声雄浑、女声柔美，给网友带来一场民族现代、古朴时尚、刚柔并济的听觉体验。难能可贵的是，包括版权持有单位在内的云南相关方面，对这一改编抱以开放包容的态度，并且鼓励专业院团利用AI新技术进行文艺创作。这种主动拥抱新技术、积极推进变革的做法，是云南非遗从静态保护转向活态创新、破解民族文化传播传承难的重要观念力量。

　　借势网络，发挥人民群众新大众文艺生产传播的主体作用。目瑙纵歌改编曲走红，有官方引导和推荐的因素，但更多的是全网的自发传播。网友的循环播放，以及转发、点赞、评论等，是对这一改编文艺作品的认可。源于人民、为了人民、属于人民，是社会主义文艺的根本立场，也是社会主义文艺繁荣发展的动力所在。据媒体报道，今年3月，德宏盈江“边小V”以新版“目瑙纵歌”为配乐，剪辑目瑙纵歌节现场盛况，视频发布仅3小时播放量就突破320万次。此后，网友纷纷转发或进行二次创作，点燃目瑙纵歌话题热度。这种官方引导、民间参与、网友转发的模式，推进了新大众文艺的全民共创共享。这一网络传播热点事件的背后，是云南对各族群众文艺创作与传播主体作用的重视。不管是景颇族艺术家的本土创作，还是年轻音乐人的AI改编，以及普通网友融合传统吟唱与现代编曲的拼接，都指向一个道理：人民是文艺的主人。

　　鼓点激昂，余韵绵长。目瑙纵歌之所以能够爆火全网，归根结底，是对人民文艺需求的深刻洞察与尊重。那些深沉的、具有强大生命力的文艺脉动，往往埋藏在最质朴的乡土与民族文化基因里，守住中华优秀传统文化的根脉，新大众文艺的创新发展才能行稳致远，AI等新技术的赋能和传播破圈也才有本可依、有源可寻。乐见更多三迆大地的古老旋律，乘着新大众文艺的东风，拂过彩云之南，在更广阔的天地间连绵回响。

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